年代剧作为我国独特的剧种，始终散发着一种独具魅力的氛围。
与历史剧不同，这部作品并非仅关注还原真实的历史事件，而是以恰到好处的时代背景还原为基础，展现了一系列独立于历史之外但又依赖于历史事件的原创故事。
以虚构的故事来呈现当时的真实面貌和氛围，通过虚幻的角色来传递一些真实而实在的理念。
今年十个月过去，内娱对这种剧种的拍摄从未间断，一共播出了九部。
10月15日晚，第十部剧集《珠江人家》紧随前一部剧集的步伐，迅速上映。
高满堂老师是第33届华鼎奖最佳编剧的得主，现任总编辑，担任重要职位。
他将与杨烁（在《欢乐颂》中饰演包奕凡）和张翰（在《一起来看流星雨》中饰演慕容云海）一同合作，共同出演本剧。
然而，尽管阵容豪华，但最终的效果却令人失望。仅仅播出一集，就引起了许多网友的弃剧反应，他们纷纷表示“看了一集就果断弃剧”。
有些人认为演员过于夸张，画面过于阴暗；还有些人觉得剧情老套缺乏新意，甚至有人嘲笑这部戏使用普通话。
那么，让我们结合前几集的实际内容来审视一下，这些批评和建议到底是毫无依据的传言，还是极为准确切中要害的意见。
主角的形象令人不悦，难以忍受。
在《演技派》中，于正曾经指出，当一个演员在表演时刻意展示个人魅力的时候，这就被称为“油腻”。
广大观众亲切地称本剧的两位主演杨烁和张翰为“两大油王”。
主要原因实际上是由于2023年左右，“霸道总裁”类型的都市、言情剧开始流行起来，这些作品中涌现了许多高大英俊、强势而又假装阴沉冷酷的男性角色。
我们俩偶然都坐上了这趟快车，我拿着一本《大话红娘》，而你则手握一本《东八区的先生们》。
尽管两位演员的表演水平并不差，多年来他们一直扮演这种老套乏味且稍显尴尬的角色，这无疑给观众留下了不良印象。
在第一集中，这两个角色并没有出现。然而，在预告片中，可以明显看到他们的形象呈现得相当不错，尽管脸上的妆容可能因为调色过度而显得有些过于光滑。
陈山河是杨烁扮演的角色，他是家里的长子。在父母被杀、兄弟姐妹被迫分散后，他被当地一位名叫何玉良的药师收养了。
他聪明而且机智，但不太擅长表达自己的想法。由于年纪较大，他总是承担起找回弟弟妹妹的责任，所以看上去一直心情郁闷。
相反于大哥的性格，二哥陈青卫由张翰饰演。他口才灵活，思维敏捷，甚至凭借说话之能力就迫使当地一名厨师收养他并传授技艺，以拯救他的生命。
两人的外貌虽然不能说完美无缺，但却相当合适得体。不过，要想摆脱这个“油腻圈”，还需要关注他们在剧中的演绎和后续表现。
舞台状况失真。
国产剧一直以来都存在这个问题，因为国内电视剧的审核制度要求先审后播。
因此，在无法确保成功的情况下，大多数剧集选择在影视城搭建或使用现成的布景进行拍摄，这可以说是一个普遍现象。
国内大部分剧集的集数通常保持在三四十左右，即使是预算相对充足的剧集，在确保完成拍摄的情况下，最终效果也会稍显廉价。
本剧的场景明显有80%是布景，从开场的陈家戏园就能看出来。石桥的边缘光滑得像刚刚建好的工程，而不像一座历史悠久的佛山老院子。
能够清楚地观察到后来戏班的船停在岸边时，背景幕布的质感非常明显。
虽然如此，这并不意味着整部剧的视觉效果不出色。在第一集中，有几个令人惊艳的夜景远景，展现了城市在黑夜中被灯火照亮的美丽场景。
而且，尽管是搭景，剧中的许多镜头构图和色彩设计依然非常出色。
陈青卫与林北江回到菜艇营地时，他们所乘坐的船逐渐驶入了一个被温暖灯光照亮的港口，摆脱了黑暗的夜色。
整个片场看起来相对自然许多，这要归功于夜间场景中最出色的视觉呈现，它严格地遮盖了一些不到位的细节，由阴影负责。
他们在调色方面也尝试着采用各种方法来提升场景的质感，如运用偏灰色调，使所有场景呈现出更为陈旧的感觉。
尽管最终效果也不错，但是却给一些角色脸上带来了阴影和光照失调的问题，而且身体边缘还有一条灰色的边缘线，看起来像是事后加工出来的人物。
广东故事以官话演出。
周润发，一位在珠江地区长大的香港影帝，曾在《满城尽带**甲》的拍摄现场发表过这样的言论：“唯有广东人讲官话，方能无所畏惧，不惧上天，不惧下地。”
广东当地文化中，粤语一直扮演着重要的角色。它是中国使用第二广泛的地方语言，以至于有时候当地人会将全国通用的普通话称为“官话”。
就像所有人都一直在倡导“哑巴演贝”放弃配音而亲自开口说台词一样，也有许多观众一直在呼吁将各种方言融入影视作品中。
不仅可以增强真实感，使整个故事更具可信度，还能促进我国特色地方语言的传播与发展。
剧中确实充满了各种广东地区的特色，无论是文化习俗还是场景设计都相对到位。然而，唯独缺少了蛋糕顶上的樱桃，这使得整部剧的特色很难直观地展现出来。
尽管使用普通话可以让更多的观众方便地接触和深入了解这部年代剧，但考虑到它描绘了岭南风貌，提供两种语言作为选择对观众来说并不应该是一项困难的任务。
故事老因为其格局过于狭窄。
作为一部讲述**时期的时代剧，几乎必然和抗战有关，对于叙事格局的讨论也并非新提出的问题。
每当拍摄抗战时期的剧集，通常都会设定在上海这个黑帮情报战争的舞台上。其中必然会塑造一个与戏曲有着深刻联系的角色，以展现出英雄形象，表达对强权的不畏惧和坚守民族气节的精神。
这些内容实质上并不差，然而，重复使用同样的食材来做同一道菜数十上百次，无疑已经接近了陈腐程度。
尽管该剧在某种程度上具有一些创新，但整体而言仍然相对传统。
本剧的整体故事框架仍然围绕着两个男性和一个女性这三个主要角色展开，但与以往不同的是，他们被设定为兄妹关系，这样做减少了许多无必要的俗套爱情戏码，实属明智之选。
在具体的角色设计方面，我们选择让三个角色与当地传统文化相对应。大哥山海代表粤药，二哥青卫代表粤菜，三妹立夏代表粤剧。
尽管在概念上非常有趣，但是目前剧集中的表现还是显得太夸张和肤浅。除了立夏的粤剧，其他传统手艺与角色之间的联系并没有深入展示，只是简单地描绘了这三个孩子因为家庭情况而被迫接手这些技艺。
她的父母在舞台上被杀害，这使得她对戏曲杀敌产生了坚定的信念。然而，在立夏这一部分中，只有这一点展示了她的背景故事。
即使在这个方面，也只是描述了她和戏班朋友前往为正在与敌人激战的师哥送去戏服的情节，显得有些夸张。
并且，不仅有这些大家的后代支撑着那个年代一路发展到今天，如果想要描述抗战时期文化的传承，可以直接从这些文化**人身上展开创作，打造一个更加独特、新奇的故事。
最后总结。尽管只看一个剧的前几集可能有点片面，但是作为整个剧集基础的前期确实能够展现出许多根本性的问题。
或许演员的表演能力会有所提升，精彩的剧本创作可以让观众忽略一些视觉上的不足之处，但制作过程中的套路化和自我限制是无法在后期弥补的。
如今，无论怎样，我们已经迈过了国内观众必须忍受糟糕或平庸剧集的时代。
要得到国内观众的喜爱，我们需要更加努力，在创作优秀剧集方面不能停步不前，而是要持续提升作品质量，摆脱固步自封的局限。#电视剧珠江人家#