为广大读者认识、理解和深刻的感受中华优秀传统文化之“中国绘画艺术”。普及中国绘画艺术鉴赏力，传承和弘扬中华优秀传统文化，坚定中国文化自信心和自豪感。这里通过水墨人物画写生这一典型案例，记录了一幅中国绘画的从起始到完成的全程。**并茂的引导广大读者，由内而外，浅入深出的树立健康的中国画审美观、欣赏观，促进广大读者发现美、感受美和欣赏美的能力提升。通过此个案，可以深刻的感受到，水墨人物画是怎样画成的。同时，也有益于广大专业和业余美术爱好者，对水墨人物画的交流学习和研究。这里以美术学中国画专业硕士研究生和本科生的课堂水墨人物画写生教学，导师的现场笔墨示范写生为例。为便于认识和理解，体现绘画艺术的直观性和实践性艺术特点，这里文图结合，以读图为主，按绘画进程展现给大家。教学和写生示范，由具有40年美术学科教学和创作经验的著名国画家、西北大学邓益民教授，主讲和绘画示范。
水墨人物画是写意水墨人物画的简称，它是中国写意水墨画之人物、山水、花鸟画的三大组成之首。
水墨人物画以笔墨为核心审美和绘画围绕，（脱离笔墨特质的人物画，就不是中国水墨人物画）。以下请看邓益民教授是如何用笔墨语言写生结构一幅水墨人物画的。
笔墨写生掠影。
单人写生，四尺宣纸，四学时内完成。
此幅笔墨写生，在木炭条大体勾画的轮廓上落墨画起。
落墨，各人起手的习惯不同，落墨的部位也不会统一，但画人物一般都习惯从头部开始画起。
头部用笔落墨大致顺序。
头部在人物画中的重要性不言而喻，对人物画形象的表现成败起关键作用。头部每个部位的笔墨处理，都要特别当心。
面对模特，要多从笔墨语言角度思考，画面的面部结构应该多用减法，要注意中国画的特点，多用笔线去表现，一般不宜过多地强调结构和素描表现因素。
常言道画人难画手，这点明了手部在人物画中的重要性和造型的复杂性。手部是勾线是没骨或是其他什么画法，完全取决于画面的需要而定。
头发对人物的形象塑造，具有非常重要的作用。头发的用笔用墨方式，可谓复杂多样，没有固定的模式。一切皆以画面需要和画者的习惯而定。
头发的笔墨通常以泼墨、破墨、点厾、积墨、皴檫、勾线诸法结合而成。头发不可孤立画成，要与画面的各个部位一起构成笔墨关系。
一幅画一般很难做到，过一遍笔墨就能达到完成的效果要求。必需经过若干次的层层笔墨复加补充，方能达到理想的状态，笔墨复加的遍数，并非平均进行，具体要视画面不同部位的需要而定。水墨画的复加一般用积墨法。但仅靠积墨法是不可能完成画面的复加任务，如皴檫法也是常用的复加技法。
形体除要画好笔墨外，要着重于全身的结构与形块的造型表现，衣纹的处理，要根据画面和形体的需要或增或减。要召之即来，挥之即去的能动处理。
水墨的技法特点决定了，笔墨只有加法，没有减法。这就决定了画者要在画面笔墨补充复加前，就要对画面的笔墨处理，要有通盘整体的思考设计，最好做到成竹在胸。
收拾整理完成：对初学者来说，最后的收拾整理，是不可缺少的必要环节。所谓的收拾整理，就是在作品基本完成后，根据写生对象和画者的最初预期，对画面整体进行一番审视和调整。调整一般应该坚持整体统一，局部服从整体，突出主要部分，弱化和概括次要部分的原则进行。要注意笔墨上点线面的强弱虚实对比，或增强或减弱。对疏漏、败笔、误笔和笔墨不周全之处，进行充实和弥补，给以收拾整理，以达到预期笔墨关系和画面效果。
部分文图**：邓益民著，中国高等美术院校教材《水墨人物画教程》，中国美术学院出版社出版发行，2023年第2次印刷。
编辑：丁乙。
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